何静听过大为震撼,她只能说秦键是在是具备了创造幻象的能力。

    她心中不禁发问对方是如何将‘键脚的深度’与‘连奏动作’的手腕力度联系到一起。

    还有关于——从键盘或深或浅的层面将“声音”拿出来。

    这些极富幻想性的东西乍一听让人觉得匪夷所思,但仔细深究并不难从中发现一些奥秘。

    就像秦键所说,这套教学法独立于主流的四大钢琴流派的思想教条之外。

    纯粹的就是一部讲述如何发音,如何触键弹响钢琴的教学实践手册。

    “所以它足够纯粹。”

    秦键坦白说,“我希望这部教学法能帮助到一些喜欢钢琴的人,包括成人在内,我相信它的实用价值远远超过了大多数市面上的教学内容。”

    这点何静必须承认,她早就意识到了这套教学法的价值,以她在工作的两年经验来看,这套教学法甚至不需要推广,只用一年的实践,就会在社会范围内引起关注。

    她在其工作近两年间记录下了各种大大小小的实地案例,其中不乏连号称万能的‘钢琴教学方案’都无法解决的问题。

    然而当她通读过秦键的教学法之后,再回头去分析那些教学案例中所出现的问题,她不能说直接发现了解决方案,但至少她找到了一不同于以往的思考方向。

    “其实后来我也仔细考虑过,对于这套教学法,美国可能是最好的实践基地。”

    秦键叹了叹,接着感慨道,“所有欧洲的主流学派到了今天,依然在强调着其不可被变更的特征,但我总有预感,未来这种特征会会被摘除。”

    “如果不摘除,就有变成一种限制发展的鸡肋。”

    “已经不是两百年前了,如今已经没有古典作品诞生,未来也不可能在迎来一次古典作品大爆发的时期。”

    “换句话说,在现有的作品区间之内,钢琴的演奏技术发展只能走向一个大融合。”

    “当然,这只是我个人的一点观点。”

    “但就站在这一观点而言,美国现代学派的发展优势已经凸显出,我想这一点你在伊斯曼呆了近两年,比我更清楚。”

    何静对此不可置否。

    “宗尧这趟回来弹了一首普罗科菲耶夫的奏鸣曲,说真的,我听过之后挺吃惊的,从肖赛结束到现在只不过三个多月,他的演奏完全像是变了一个人,不论是风格还是技法,都发生了蜕变,趋向于一种带着明确的思考在完成。”

    “我想这离不开他这一年半的积累,也离不开朱莉亚。”