秦放歌的音乐，很容易就把听众的情绪调动起来，然后跟着一起沉浸或是沉沦。音乐确实有种直指内心深处的魅力，这是其他东西都没办法比拟的，掌握了音乐的力量，从某种程度上来说，就是操控了人心。
舞台上的秦放歌，就像是一位高明的魔法师，把台下观众的情绪，玩弄于鼓掌之间。懂得越多的人，就越容易被他的音乐所影响。
韩薇自然是非常清楚明白这点的，她更清楚的，比起他的歌声，他的音乐，他的手指，他的身体，魔性更大。他钢琴小提琴玩得那么好，对手指，对身体肌肉的控制，简直到了登峰造极的地步。这不仅让他善解人衣，在上的表现，更是特别的出类拔萃。他对此也极富经验，每每都能给人最美好幸福的享受，让她沉沦其中，流连忘返。
在车里做听起来很浪漫，实际体验其实并不怎样，更多的还是一种心理上的感觉。这晚他们就没选择这个地点，还是回秦放歌的住所，陈瑜珊早已睡下，而且她的睡眠质量相当棒，完全不用担心会吵醒她。
但韩薇和昨晚陈天虹的心思差不多，并没有着急跟他浪漫，都先交流琴技。
秦放歌送给她的生日礼物是一低音提琴协奏曲，也是让她以身相许的直接因素。练好这低音提琴协奏曲，对她来说，意义特别重大。
在辉煌浩荡的音乐史里，作曲家为低音提琴而创作的协奏曲却是寥寥无几，真正的屈指可数，不会过二十。别说跟钢琴小提琴比了，比起大提琴曲来，都寒碜了太多太多，真正的冷门。
这也是韩薇为何如此激动和冲动的原因了，物以稀为贵，音乐作品同样如此。
秦放歌给她的这低音协奏曲，不仅非常契合她的要求，为她量身打造，各种诡异阴森的元素都有。而韩薇就喜欢这样的东西，负面的情绪，她也一直认为，只有真正看清楚这些东西，才能去坦然面对，哪怕是究极的死亡。在她看来，人从出生后，就距离死亡越来越近，小时候的经历，更是让她彻底觉悟。只是，很多人不愿意去正视罢了！
在这协奏曲中，秦放歌仿佛带着她穿越时空，体验那种看尽世间轮回的感觉。神秘的小河和楼兰文化，出土的小河公主，楼兰新娘，有太多可以挥想象力的空间。
在演奏技法上，难度也是相当高的，尤其对演奏者的双手要求较高，左手换把频繁，右手弓子不停地换弦，没有相当的基本功，真的是难以胜任的。
而且，这样的三乐章协奏曲，各个乐章中的联系也是相当有内涵的。在演奏低音提琴的时候，快与慢之间音响效果变化，低音提琴各个音区之间的音色变化，尤其是将泛音音区的音色完美的展现出来，都不是件容易的事情。
韩薇这段时间，除了和其他姐妹一起排练要演出的曲目外，其余时间，基本也都花在了这低音提琴协奏曲上。她也毫不掩饰对这协奏曲的喜欢，主题相当明确，但不像其他协奏曲那样和声效果饱满稳定旋律优美。这曲子，更多的还是低沉阴郁，夹杂着诡异和阴森，透着一种神秘、凄凉的美感。
韩薇也对这协奏曲，进行了深度的结构曲式分析，这对成功演奏，是相当有必要的。
比如在第一乐章的呈示部中，对比显得非常的重要，强弱之间的对比、连弓法与顿弓法之间的对比，不同触弦点之间的对比，都非常有严格，也特别于讲究。在这里，秦放歌也用了传统的五声调，勾勒出黄沙漫天，一处绿洲的意境来。
而在演奏的时候，对工整结构的要求也是特别高的，就是强、弱、次强、弱。秦放歌要求她在练习时，先脑子里要有这种清晰地概念，心中有着强拍弱拍的意识，在演奏时才不会把节奏弄乱，不会把曲子的流动性弄乱，有助稳定演奏的度。
而在乐句之间的对比上，虽然谱面上对于力度符号的标记很少，但看过秦放歌的演奏后，韩薇就明白，其中的讲究实在太多。除了连线与顿音的区别外，渐强渐弱都是需要仔细考量的。而随着从弱到强的变化，弓子也越拉越长，弓越来越快、弓压逐渐加强、并且弓子应该慢慢的从指板处移向琴马处。
这些细节处，也是韩薇和秦放歌的重点探讨的地方，比如从上行音节到下行音节的过程，从听觉效果上来说由于是从低音到高音，就会有从弱到强的自然感觉，反之会有从强变弱的感觉。再加上弓和弓压的不断的变化，强时触弦点靠近琴码，弓变快，弓压变强，工具变长，弱时反之的方法。这样一来，就能做出非常明显的强弱对比。
在探讨艺术的时候，韩薇也是特别认真和执着的，对她来说，这也是想当难得的，能提高自身演奏技术水平的时候。
秦放歌对此，也都还是一贯的说法，“我都没花多少时间在低音提琴上，相对而言，作曲比演奏还更容易些。我们一起努力，共同进步好了！”
这话也能说到韩薇的心底去，她这低音提琴上花的时间，确实要比秦放歌多太多太多，各种演奏技法的研究上，也要深入得多。相比起演奏，秦放歌在作曲上天赋更高，具体的演奏，也都是跟韩薇共同研究的。
舞台上的秦放歌，就像是一位高明的魔法师，把台下观众的情绪，玩弄于鼓掌之间。懂得越多的人，就越容易被他的音乐所影响。
韩薇自然是非常清楚明白这点的，她更清楚的，比起他的歌声，他的音乐，他的手指，他的身体，魔性更大。他钢琴小提琴玩得那么好，对手指，对身体肌肉的控制，简直到了登峰造极的地步。这不仅让他善解人衣，在上的表现，更是特别的出类拔萃。他对此也极富经验，每每都能给人最美好幸福的享受，让她沉沦其中，流连忘返。
在车里做听起来很浪漫，实际体验其实并不怎样，更多的还是一种心理上的感觉。这晚他们就没选择这个地点，还是回秦放歌的住所，陈瑜珊早已睡下，而且她的睡眠质量相当棒，完全不用担心会吵醒她。
但韩薇和昨晚陈天虹的心思差不多，并没有着急跟他浪漫，都先交流琴技。
秦放歌送给她的生日礼物是一低音提琴协奏曲，也是让她以身相许的直接因素。练好这低音提琴协奏曲，对她来说，意义特别重大。
在辉煌浩荡的音乐史里，作曲家为低音提琴而创作的协奏曲却是寥寥无几，真正的屈指可数，不会过二十。别说跟钢琴小提琴比了，比起大提琴曲来，都寒碜了太多太多，真正的冷门。
这也是韩薇为何如此激动和冲动的原因了，物以稀为贵，音乐作品同样如此。
秦放歌给她的这低音协奏曲，不仅非常契合她的要求，为她量身打造，各种诡异阴森的元素都有。而韩薇就喜欢这样的东西，负面的情绪，她也一直认为，只有真正看清楚这些东西，才能去坦然面对，哪怕是究极的死亡。在她看来，人从出生后，就距离死亡越来越近，小时候的经历，更是让她彻底觉悟。只是，很多人不愿意去正视罢了！
在这协奏曲中，秦放歌仿佛带着她穿越时空，体验那种看尽世间轮回的感觉。神秘的小河和楼兰文化，出土的小河公主，楼兰新娘，有太多可以挥想象力的空间。
在演奏技法上，难度也是相当高的，尤其对演奏者的双手要求较高，左手换把频繁，右手弓子不停地换弦，没有相当的基本功，真的是难以胜任的。
而且，这样的三乐章协奏曲，各个乐章中的联系也是相当有内涵的。在演奏低音提琴的时候，快与慢之间音响效果变化，低音提琴各个音区之间的音色变化，尤其是将泛音音区的音色完美的展现出来，都不是件容易的事情。
韩薇这段时间，除了和其他姐妹一起排练要演出的曲目外，其余时间，基本也都花在了这低音提琴协奏曲上。她也毫不掩饰对这协奏曲的喜欢，主题相当明确，但不像其他协奏曲那样和声效果饱满稳定旋律优美。这曲子，更多的还是低沉阴郁，夹杂着诡异和阴森，透着一种神秘、凄凉的美感。
韩薇也对这协奏曲，进行了深度的结构曲式分析，这对成功演奏，是相当有必要的。
比如在第一乐章的呈示部中，对比显得非常的重要，强弱之间的对比、连弓法与顿弓法之间的对比，不同触弦点之间的对比，都非常有严格，也特别于讲究。在这里，秦放歌也用了传统的五声调，勾勒出黄沙漫天，一处绿洲的意境来。
而在演奏的时候，对工整结构的要求也是特别高的，就是强、弱、次强、弱。秦放歌要求她在练习时，先脑子里要有这种清晰地概念，心中有着强拍弱拍的意识，在演奏时才不会把节奏弄乱，不会把曲子的流动性弄乱，有助稳定演奏的度。
而在乐句之间的对比上，虽然谱面上对于力度符号的标记很少，但看过秦放歌的演奏后，韩薇就明白，其中的讲究实在太多。除了连线与顿音的区别外，渐强渐弱都是需要仔细考量的。而随着从弱到强的变化，弓子也越拉越长，弓越来越快、弓压逐渐加强、并且弓子应该慢慢的从指板处移向琴马处。
这些细节处，也是韩薇和秦放歌的重点探讨的地方，比如从上行音节到下行音节的过程，从听觉效果上来说由于是从低音到高音，就会有从弱到强的自然感觉，反之会有从强变弱的感觉。再加上弓和弓压的不断的变化，强时触弦点靠近琴码，弓变快，弓压变强，工具变长，弱时反之的方法。这样一来，就能做出非常明显的强弱对比。
在探讨艺术的时候，韩薇也是特别认真和执着的，对她来说，这也是想当难得的，能提高自身演奏技术水平的时候。
秦放歌对此，也都还是一贯的说法，“我都没花多少时间在低音提琴上，相对而言，作曲比演奏还更容易些。我们一起努力，共同进步好了！”
这话也能说到韩薇的心底去，她这低音提琴上花的时间，确实要比秦放歌多太多太多，各种演奏技法的研究上，也要深入得多。相比起演奏，秦放歌在作曲上天赋更高，具体的演奏，也都是跟韩薇共同研究的。