整个偌大的舞台上，只有雨果一个人在弹奏着吉他，那清新明亮的吉他弦音通过音响徐徐传播了出去，那欢快如同泉水叮咚作响的旋律带着秋天的清爽和冬天的凛冽，宛若干冰一般徐徐在整个露天剧场铺陈开来。
这是一首没有人听过的曲目，无论是萨摩拉等人还是约修亚等人，都没有听过。之前有过一首“好莱坞不是美国（hollyood’s。not。ae日ca）”，这首歌萨摩拉等人没有听过，但是约修亚等人在归途路上都听过了。而现在这首歌，却是全新的，没有任何人之前有幸听到，于是，所有人面面相觑之后，很快就明白了过来：这就是乐队的回馈礼物，一首新歌！
这首歌正是雨果他们踏上归途时创作的那首“生命时光（tie。of。诱r。life）”，由于他们没有经过排练，所以回来的路上一直都没有演奏。但是今天，在这个特别的舞台上，雨果决定将这首歌第一次公布出来，表示乐队深切的谢意。
雨果作为乐队主唱，其实根本就没有他吉他独奏的机会，即使出现了吉他独奏的部分，这也是阿方索和尼尔的工作。但是“生命时光”这首歌，却让所有观众欣赏到了雨果那出色的吉他技术，绝对不逊色于任何一名顶尖吉他手，只见雨果站在舞台那并不明亮的奶黄色灯光之中，右手快速地在琴弦上飞舞，指尖折射出来的光芒映衬着周围不断纷飞的粉尘，就好像是一个个轻盈的小精灵，对着吉他施展神奇的魔法，让这简单的五根琴弦演变出令语言失去色彩的音符。
“在人生的十字路口，时间在左，直觉在右，不犹豫地向前走。”吉他干净的弦音让雨果的音色呈现出最为原始的温暖，这也使得歌词印着晨曦的清澈和光晕逐渐散发出暖意，悄无声息地让空气中飘散的“安可”残留炙热沉淀了下来，用高温降到了常温，那种夏秋交接时的懒洋洋感觉，然后在透明的金色阳光之中变幻出不同的色彩，“饱尝磨练，勇敢地面对未知的将来，这不是一个问题，这是岁月的痕迹。”
这是最基本的演唱方式，吉他加上嗓音，很有可能就会像是乡村或者是民谣曲风，比如说“晒伤（sunburn）”就是如此。但是雨果却赋予了这首歌一股辛酸一股苦涩以及一股随意一股豪放，隐藏在横冲直撞的乐符之中，透露出朋克的不屈和摇滚的肆意，在那如同湍急河流之中奔腾的浪花，汹涌而出。
“它无法预测，却毋庸置疑，我只愿你把握生命中美好的时光。”
听着那简单却蕴含着无数深意的歌词，观众脑海里都被勾勒出一幅又一幅的回忆，也许是自己高中时搞砸的一次考试，也许是自己在杂货店里偷过的一支口香糖，也许是自己大学时告白失败的一个下午，也许是某次宿醉之后醒来的空白，也许是拿到篮球比赛胜利的那些欢呼，也许是橄榄球比赛过程中猛烈的撞击，也许是某个夏日午后汗水夹杂着阳光的味道，也许是一个伸手不见五指的夜晚偶然窥见的一抹星光……
这些画面都被勾勒出不一样的色彩，黄色、红色、绿色、紫色、蓝色、金色……不同的色彩在那清澈见底的吉他弦音之中还原出最灿烂的模样，那周围的光晕为这一幅幅回忆画面赋予了暖阳般的笑意，无论回忆是悲伤的遗憾的还是开心的怀念的，都可以微笑地看着那些过往，正是这一个个过去构成了自己的现在。而现在的每一秒钟，就是未来的构成。
雨果那动人的嗓音赋予了歌曲源源不断的能量，眼眶再次温热起来，但嘴角的笑意却徐徐上扬，当笑容和泪花一同在星光之下闪耀时，内心的幸福和满足就无可遏止地满溢了出来。
然后尼尔和阿方索加入了演奏，再是佩德罗，最后是福金，只不过大家都没有尽情放手演奏，只是像三重唱一般，作为重唱声部加重雨果的吉他演奏，福金更是仅仅只有双手互相击打着鼓槌的方式来加入伴奏，成为歌曲的一份子。
“将人生最美的记忆，夹入一幅幅相框，将那些健康心态、美好时光永留心底；刻下记忆的图腾，证明不悔的人生，这一切始终是值得的。”
听听那比亚历山大-普希金（alexander。phkin）的华丽诗篇还要优美的歌词，雨果的嗓音就像是天使在哼唱，那琴弦勾勒出来的音符化作一片片白色羽毛，将现场点缀得美轮美奂。所有观众都再也忍不住了，没有人能够例外，每一个人都举起了自己的双手，再次击打出节奏，成为音乐最美好的鼓点，为音乐赋予了无与伦比的生命力。
“它无法预测，却毋庸置疑，我只愿你把握生命中美好的时光。”
歌词在那“啪啪啪”的掌声之中不断穿越，然后展开翅膀朝着天空翱翔，点亮每一个人脑海里最美好最深刻的回忆，点燃每一个人体内最真挚最原始的热情，让泪水和笑容装饰着每一个乐符，将心底的感动锁在眼泪里留给自己，将心底的共鸣注入笑容里与所有人一起分享。
旋律逐渐走向了尾声，现场那雄壮的呼喊声再一次响了起来，“d。o。g！d。o。g！d。o。g！”此时所有人的嗓音都已经达到了极限，那沙哑的声音即使比老烟枪都还更加严重，即使每一个人都接近了全力，却无法从嗓子里挤出更多的声音，脖子就好像被别人掐住了一般，只能是依靠最后的热情释放身体里最后一点声音，只怕过了今晚，失声的人会有很多很多。
但这一刻，却没有人在乎，即使没有了声音，他们也要用心呐喊着，声音不一定要外放，即使在心底响起，那也是无穷的热情。于是，现场的喊声一浪低过一浪，就好像退潮时的场景，但是那一声声“d。o。g”却饱含着每一个人内心最后的希望，这让那并不响亮也并不宏伟的呼喊声释放出无穷无尽的能量。
恍然之间，雨果的眼泪也夹杂在笑容之中一起绽放了开来，这一刻，他把握住了生命中最美好的时光，而他是如此幸运，现场有这么多人和他一起狂欢。所以，这就足够了，哪怕最后的喊声并不强大。
不止是雨果，尼尔、佩德罗、阿方索等人也都喜极而泣，笑容在泪花之中绚丽释放，福金则紧紧地抿着唇瓣，试图不让自己泄露更多的情绪，但是微微泛红的眼眶却泄露了他的情绪。不过，没有人会取笑福金，因为这一刻是如此美满而幸福，一切都完美得像一个童话。
夜，深了；雨果的嗓音落下了帷幕，最后一个吉他弦音在空气之中余音袅袅；那沙哑的呼喊声，在夜空之中释放完最后一丝能量，然后化作一缕青烟，消散不见，只能够从空气中残留的热量寻找到一丝痕迹。
大卫-马切斯在第二天的“洛杉矶时报”专栏里如此回忆到，“这是一场完美的演出，让我忘记了记者的身份、忘记了乐评人的身份，回复到一个单纯的歌迷身份，加入这一场大狂欢之中，尽情地享受着荣耀至死所带来的快乐那种音乐里蕴含的最简单最直接最美好的快乐。
这是一首没有人听过的曲目，无论是萨摩拉等人还是约修亚等人，都没有听过。之前有过一首“好莱坞不是美国（hollyood’s。not。ae日ca）”，这首歌萨摩拉等人没有听过，但是约修亚等人在归途路上都听过了。而现在这首歌，却是全新的，没有任何人之前有幸听到，于是，所有人面面相觑之后，很快就明白了过来：这就是乐队的回馈礼物，一首新歌！
这首歌正是雨果他们踏上归途时创作的那首“生命时光（tie。of。诱r。life）”，由于他们没有经过排练，所以回来的路上一直都没有演奏。但是今天，在这个特别的舞台上，雨果决定将这首歌第一次公布出来，表示乐队深切的谢意。
雨果作为乐队主唱，其实根本就没有他吉他独奏的机会，即使出现了吉他独奏的部分，这也是阿方索和尼尔的工作。但是“生命时光”这首歌，却让所有观众欣赏到了雨果那出色的吉他技术，绝对不逊色于任何一名顶尖吉他手，只见雨果站在舞台那并不明亮的奶黄色灯光之中，右手快速地在琴弦上飞舞，指尖折射出来的光芒映衬着周围不断纷飞的粉尘，就好像是一个个轻盈的小精灵，对着吉他施展神奇的魔法，让这简单的五根琴弦演变出令语言失去色彩的音符。
“在人生的十字路口，时间在左，直觉在右，不犹豫地向前走。”吉他干净的弦音让雨果的音色呈现出最为原始的温暖，这也使得歌词印着晨曦的清澈和光晕逐渐散发出暖意，悄无声息地让空气中飘散的“安可”残留炙热沉淀了下来，用高温降到了常温，那种夏秋交接时的懒洋洋感觉，然后在透明的金色阳光之中变幻出不同的色彩，“饱尝磨练，勇敢地面对未知的将来，这不是一个问题，这是岁月的痕迹。”
这是最基本的演唱方式，吉他加上嗓音，很有可能就会像是乡村或者是民谣曲风，比如说“晒伤（sunburn）”就是如此。但是雨果却赋予了这首歌一股辛酸一股苦涩以及一股随意一股豪放，隐藏在横冲直撞的乐符之中，透露出朋克的不屈和摇滚的肆意，在那如同湍急河流之中奔腾的浪花，汹涌而出。
“它无法预测，却毋庸置疑，我只愿你把握生命中美好的时光。”
听着那简单却蕴含着无数深意的歌词，观众脑海里都被勾勒出一幅又一幅的回忆，也许是自己高中时搞砸的一次考试，也许是自己在杂货店里偷过的一支口香糖，也许是自己大学时告白失败的一个下午，也许是某次宿醉之后醒来的空白，也许是拿到篮球比赛胜利的那些欢呼，也许是橄榄球比赛过程中猛烈的撞击，也许是某个夏日午后汗水夹杂着阳光的味道，也许是一个伸手不见五指的夜晚偶然窥见的一抹星光……
这些画面都被勾勒出不一样的色彩，黄色、红色、绿色、紫色、蓝色、金色……不同的色彩在那清澈见底的吉他弦音之中还原出最灿烂的模样，那周围的光晕为这一幅幅回忆画面赋予了暖阳般的笑意，无论回忆是悲伤的遗憾的还是开心的怀念的，都可以微笑地看着那些过往，正是这一个个过去构成了自己的现在。而现在的每一秒钟，就是未来的构成。
雨果那动人的嗓音赋予了歌曲源源不断的能量，眼眶再次温热起来，但嘴角的笑意却徐徐上扬，当笑容和泪花一同在星光之下闪耀时，内心的幸福和满足就无可遏止地满溢了出来。
然后尼尔和阿方索加入了演奏，再是佩德罗，最后是福金，只不过大家都没有尽情放手演奏，只是像三重唱一般，作为重唱声部加重雨果的吉他演奏，福金更是仅仅只有双手互相击打着鼓槌的方式来加入伴奏，成为歌曲的一份子。
“将人生最美的记忆，夹入一幅幅相框，将那些健康心态、美好时光永留心底；刻下记忆的图腾，证明不悔的人生，这一切始终是值得的。”
听听那比亚历山大-普希金（alexander。phkin）的华丽诗篇还要优美的歌词，雨果的嗓音就像是天使在哼唱，那琴弦勾勒出来的音符化作一片片白色羽毛，将现场点缀得美轮美奂。所有观众都再也忍不住了，没有人能够例外，每一个人都举起了自己的双手，再次击打出节奏，成为音乐最美好的鼓点，为音乐赋予了无与伦比的生命力。
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旋律逐渐走向了尾声，现场那雄壮的呼喊声再一次响了起来，“d。o。g！d。o。g！d。o。g！”此时所有人的嗓音都已经达到了极限，那沙哑的声音即使比老烟枪都还更加严重，即使每一个人都接近了全力，却无法从嗓子里挤出更多的声音，脖子就好像被别人掐住了一般，只能是依靠最后的热情释放身体里最后一点声音，只怕过了今晚，失声的人会有很多很多。
但这一刻，却没有人在乎，即使没有了声音，他们也要用心呐喊着，声音不一定要外放，即使在心底响起，那也是无穷的热情。于是，现场的喊声一浪低过一浪，就好像退潮时的场景，但是那一声声“d。o。g”却饱含着每一个人内心最后的希望，这让那并不响亮也并不宏伟的呼喊声释放出无穷无尽的能量。
恍然之间，雨果的眼泪也夹杂在笑容之中一起绽放了开来，这一刻，他把握住了生命中最美好的时光，而他是如此幸运，现场有这么多人和他一起狂欢。所以，这就足够了，哪怕最后的喊声并不强大。
不止是雨果，尼尔、佩德罗、阿方索等人也都喜极而泣，笑容在泪花之中绚丽释放，福金则紧紧地抿着唇瓣，试图不让自己泄露更多的情绪，但是微微泛红的眼眶却泄露了他的情绪。不过，没有人会取笑福金，因为这一刻是如此美满而幸福，一切都完美得像一个童话。
夜，深了；雨果的嗓音落下了帷幕，最后一个吉他弦音在空气之中余音袅袅；那沙哑的呼喊声，在夜空之中释放完最后一丝能量，然后化作一缕青烟，消散不见，只能够从空气中残留的热量寻找到一丝痕迹。
大卫-马切斯在第二天的“洛杉矶时报”专栏里如此回忆到，“这是一场完美的演出，让我忘记了记者的身份、忘记了乐评人的身份，回复到一个单纯的歌迷身份，加入这一场大狂欢之中，尽情地享受着荣耀至死所带来的快乐那种音乐里蕴含的最简单最直接最美好的快乐。